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Pintura Gótica

martes, 2 de marzo de 2010

La pintura gótica es una de las expresiones del arte gótico que no apareció hasta el año 1200, 50 años despues del comienzo de la arquitectura gótica. El inicio se produjo en la Italia septentrional.

La pintura sufre un gran cambio debido a la arquitectura, esta elimina los amplios muros por ventanales impidiendo pintarlos. Esto en Italia afecta más ya que aunque en Europa comenzamos a ver pinturas sobre tabla, en el país de Roma se sigue con la pintura mural. En el palacio Ducal de Siena hacen que la pintura salga del ámbito eclesiástico y se imponga en la vida civil. En Italia, influenciada por los bizantinos, crea unas formas de pintura: preocupación por la representación de la profundidad que nos lleva a la perspectiva clásica. Consigue su máximo explendedor en el siglo XIV.


Características
Su característica principal es el naturalismo que surge a finales del siglo XIII. Se comienza también con la representación de paisajes aunque es poco usual. Pretende dar una tono místico y un de un perfecto cristiano a sus figuras. En el aspecto de la representación de los personajes religiosos se pretendió acercalos más a lo humano que a lo divino dándoles emociones y sentimientos.
Se produjeron algunos avances con la perspectiva y con el tratamiento de los soportes.


Estilo italo-gótico
Este estilo se fue formando a lo largo del siglo XIII (también llamado Duecento) en Italia. Se mezclo el arte bizantino con las pinturas de Florencia y Siena, que demostraban más realismo . Se sentía una fascinación por la perspectiva, por crear espacios más reales.


Escuela Sienesa
Se inicia con Duccio di Bonsegna bajo la influencia de los modelos bizantinos. Su tema principal es la Madonna en Maestá (en la catedral de Siena) y temas evangélicos.
Simone Martini, nacido en Siena en 1284 y fallecido en Aviñón en 1344, fue uno de los más importantes pintores de la escuela sienesa. En 1315, el Comune de Siena decidió decorar una de las salas del Palacio público con la imagen de la patrona de la ciudad: la Virgen. Para ello Simone Martini realizó el la imagen de la Virgen, reina de la ciudad, para que presidiera las deliberaciones y asuntos de estado.


Escuela Florentina
El iniciador fue Cimabue aunque el mayor maestro fue un discípulo suyo, Giotto (1266-1337), al que se le considera el auténtico iniciador de la pintura moderna. Giotto buscó representar el espacio de forma correcta introduciendo las tres dimensiones y conseguir un mayor realismo en las expresiones.


Fuentes: Arte Guis, Wikipedia

Escultura Gótica

sábado, 27 de febrero de 2010

La escultaura presta su atención hacia la naturaleza. La escultura mantiene el carácter monumental del románico además de dotar a las esculturas con más expresividad, mostrando sentiemientos. La escultura funeraria adquiere mayor importancia y reparece el retrato.

Etapas:

    Se puede hablar de diferentes etapas en el desarrollo escultórico.

    -Periodo protogótico. Destaca el conjunto del pórtico de la Gloria y el pórtico real de Chartres. Se hacen grandes composiciones sin plieges en los ropajes.
    -Periodo clásico. Se realza la belleza ideal, la ingenuidad y la sencillez. Se componen conjuntos narrativos con figuras más alargadas, con más curvas sobre todo en los ropajes.
    -Perido flamígeno. Su principal elemento es la curva y la contracurva con el que se consigue dar movimiento. La figura humana se hace más naturalista, consiguiendo retratos. En el relieve se introduce el paisaje.


Fuentes: Historia y arte

Arquitectura Gótica

La arquitectura gótica fue la base del arte gótico que se desarrolló en Europa Occidental desde finales del siglo XII hasta el siglo XV. Nació en Francia y Normandía y se expandió por toda Europa en parte debido a la reforma cisterciense por San Bernando en 1112.
Se concentró especialmente en hacer la estructura más ligera estrechando muros y conseguir una mayor iluminación en el interior.

Elementos característicos:





    La catedral es el monumento más característico de la arquitectura gótica, en la que se reúnen todas las características. Las catedrales góticas eran los monumentos más altos que se habían construido.

    Su planta, en forma de cruz, es de tres o cinco naves, con crucero más corto que el de la arquitectura románica, y en la cabecera la girola o deambulatorio, en la que se abren las capillas poligonales, todas encerradas en un gran medio círculo. Son destacadas las altísimas naves laterales, las que sirven de campanario y en las que se abren los amplios ventanales.
    Los elementos introducidos nuevos con respecto a la estructura son la bóveda de crucería formada por arco apuntado o ojival.



    La bóveda de crucería consigue concentrar los esfuerzos de la estructura en un punto centraliando los empujes en un punto determinado con lo que se consigue estrechar los muros y por tanto permite el uso de más ventanas y vidrieras. Los empujes se envían a los contrafuertes en los exteriores de los edificios usando arbotantes. Los arbotantes son arcos exteriores que recogen la presión de la estructura y la transmite a los contrafuertes. Gracias a esto consigue hacer edificios más altos.


    En las puertas es donde podemos observar la ideología teológica del gótico. Se componen de arcos apuntados macizando la parte superior formando el tímpano con decoración escultórica. En la mitad del tímpano se coloca un parteluz con ornamentación escultórica.


Arquitectura gótica en Italia
    La arquitectura gótica se expandió por toda Europa rápidamente gracias a la orden de Cluny. También las Cruzadas ayudaron a su expansión. En Italia llegó de forma tardía y no se quedó mucho. Llegó mediante los cistercienses, monjes venidos de Francia que en la región del Lazio funcdaron la abadía de Fosanova, el primer monumento gótico italiano. A finales del siglo XIII se encuentra una gran actividad gótica en Italia y se hacen edificios como el Palazzo Vecchio de Florencia y los palacios de Siena. En siglo XV, ya influenciado por el Renacimiento se construye el Palacio Ducal de Venecia.


Fuentes: arqhys, Wikipedia, Scrib

Introducción al Gótico

sábado, 6 de febrero de 2010

El arte gótico se desarrolló en Europa occidental desde el final de la Edad Media hasta mediados de siglo XII (XV en Italia). La orden del Císter fue la que creó y difunció el nuevo estilo, después de la reconstrucción de la abadía de San Denis por el abad Suger. Era una arquitectura sobria, austera y luminosa. La denominación "gótico" es peyorativa, impuesta por los eruditos del Renacimiento ya que consideraban este arte bárbaro, muy inferior en consideración al arte grecorromano. Gótico significa el arte de los godos.
Este arte surge del románico y también del cambio de mentalidad medieval respecto al conocimiento y la verdad existente. Surgió en el norte de Francia y se expande por todo Occiente. Según los países y regiones se desarrolla en momento diferentes:

  • En España fue en el siglo XV donde adquirió mayor importancia.
  • En Alemania, formaba parte del Sacro Imperio Romano Germánico, apareció a lo largo del siglo XIII.
  • En Italia e Inglaterra su influencia fue escasa. Las iglesias con este arte son simples fases transitorias en la evolución ue condujo en Italia del románico clasicista a los inicios de la arquitectura renancentista en la obra de Filippo Brunelleschi.



Arte en Italia

domingo, 10 de enero de 2010

Definiendo el arte como cualquiera de las actividades que realiza el ser humano con la finalidad de embellecerla, podemos diferenciar diferentes artes:

  • El arte arquitectónico que consiste en la construcción o distrubución de los espacios de una forma bella.
  • La escultura, moldear el barro, tallar en piedra, madera, etc, con la cual el autor crear obras en las que se expresa creando volúmenes y conformando espacios
  • La pintura, arte de representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias.


Cada una estas artes han ido cambiando a lo largo de la historia diferenciando diferentes estilos. Nosotros nos centraremos en aquellos que tuvieron un gran auge en Italia como los siguientes:
  • Arte Románico: XI - XIII
  • Arte Gótico: XII - XV
  • Arte Renacentista: XV - XVI
Aunque tuvieron dificultades a la hora de entrar en Italia, una vez que se impusieron lo implementaron con algunas diferencias.